Le problème de la liberté est l'un des thèmes centraux de la littérature et de la poésie en particulier. Chaque créateur le révèle à sa manière. Il est important non seulement de comprendre, mais aussi de ressentir. Avez-vous déjà pensé au manque de liberté et aux limitations qui existent dans la vie. Mais Pouchkine le regarde à sa manière, à vol d'oiseau ...
Histoire de la création
«Le prisonnier» est un poème de Pouchkine écrit en 1822. A cette époque, le poète était en exil du sud à Chisinau. Il a été exilé pour avoir pensé librement à ses amis. Initialement, Alexandre I voulait envoyer Pouchkine en Sibérie, mais des connaissances influentes ont réussi à changer cette décision.
On pense que l'histoire de la création de ce poème a commencé avec les voyages du poète à la prison, où il a vu la vie des prisonniers. Il a également été impressionné par les aigles qui y vivent. Leurs ailes ont été coupées. Les oiseaux, représentant la liberté, étaient dans la même prison que les gens. En somme, toutes ces impressions ont donné lieu au développement de l'idée, qui a ensuite trouvé son incarnation dans le poème "Prisonnier".
Genre, taille, mise en scène
Il s'agit d'un poème lyrique, qui révèle les expériences intérieures du héros. Pour transmettre l'ambiance, l'écrivain utilise l'amphibrach, une taille de trois syllabes avec un accent sur la deuxième syllabe. "Prisonnier" peut être attribué en toute sécurité à la poésie romantique. Le héros est un romantique - une personnalité solitaire, opposée au monde entier.
Le poème se compose de trois quatrains. La première strophe décrit la situation. Dans le deuxième quatrain, le nombre de verbes augmente, ce qui crée une dynamique de tracé. Et à la fin, l'idéal d'existence du héros lyrique est décrit.
Composition
La divulgation progressive du thème contribue à la composition. L'ambiance changera de strophe en strophe. Vers la fin, le ton devient plus intense et émotionnel. Au début du poème, une longue description de la situation est donnée. Ce changement s'accompagne également d'un changement d'intonation.
Si les premières lignes sont écrites de manière descriptive, les suivantes prennent la forme verbale.
Les principales images et leurs caractéristiques
Le poème a deux images centrales: le héros lyrique et l'aigle. Le thème de la liberté est lié à l'aigle. L'oiseau se tourne vers le héros et l'appelle à se rendre «là-bas», dans des contrées lointaines qui semblent idéales. L'aigle est identifié à l'image d'un héros lyrique - un prisonnier, dont l'âme, malgré sa captivité, n'est pas asservie. Il a hâte de se libérer.
Significative est la présence d'images des éléments: vent et mer. Dans la poésie du romantisme, ce sont des images traditionnelles associées à la liberté et à la liberté. Ils apparaissent dans la dernière strophe en décrivant l'idée idéale d'indépendance.
Thèmes et enjeux
Le thème principal de ce poème est la lutte pour la liberté et l'emprisonnement, révélée à l'aide d'images et de moyens d'expression artistique. L'aigle, "nourri en captivité", est dans le même enfermement que le héros. Mais ils aspirent à la liberté. Cela peut être vu de l'appel brillant adressé par un oiseau gratuit à une personne.
Pouchkine soulève également un problème politique, car tout ce qui se passe dans le poème est une allégorie de la situation dans la Russie tsariste. Des gens fiers, capables et forts languissent dans leurs cellules, ils ne sont pas autorisés à renverser les ordres absolutistes, dans lesquels le rôle du citoyen est réduit à un rôle secondaire. Ceux qui pouvaient changer le pays pour le mieux n'ont pas été autorisés à gouverner et sont devenus les victimes du régime, éparpillés sur les liens et les travaux forcés. Cela s'est produit avec le poète, qui essaie l'image d'un oiseau aux ailes coupées et suscite la rébellion des lecteurs contre le système.
Idée
L'idée du poème «Prisonnier» est directement liée à son thème. Le héros lyrique aspire à la liberté. Surtout, cette attitude est incarnée dans les mots: «Envolons-nous!». Cette exclamation est l'aboutissement de l'œuvre. Il souligne le plus haut degré de liberté nécessaire au héros lyrique et définit l'idée principale du poème, qui est assez simple et logique: il n'y a rien de mieux et de plus cher que la vie libre.
L'indépendance permettrait au pouvoir créatif, intellectuel et actif du peuple, sans lequel le pays s'affaiblit, de se libérer de l'oppression. Mais le poète veut rapprocher le jour où les entraves tomberont, et des gens libres établiront la vie et le tempérament d'une Russie libérée.
Moyens d'expression artistique
La structure du poème appelle l'attention sur l'organisation de chaque strophe. Le premier est descriptif, les chemins correspondants sont activement utilisés. Dans la deuxième strophe, l'ambiance change, un assez grand nombre de verbes apparaissent dans le texte et le dynamisme se crée. Et dans le troisième quatrain, l'anaphore est utilisée, qui se concentre sur l'idéal de la vie libre.
Toujours aussi lors de la création d'une image, les constructions descriptives jouent un rôle important. Étonnamment dans le poème, les épithètes ne sont pas souvent trouvées. Par exemple, lors de la description d'un donjon, une seule épithète est utilisée - «brute». Il est significatif que Pouchkine préfère l'utilisation de constructions descriptives communes, ce qui est particulièrement visible dans la dernière strophe.
